Musicologue, Sophie Gaillot Miczka intervient en entreprise avec la musique comme outil.
À travers ses conférences, elle va au-delà de la dimension artistique de la musique pour la transformer en un véritable outil de réflexion et d’action. La pratique orchestrale devient une source d’inspiration pour le management, qui stimule l’engagement, affine l’écoute et transforme les émotions en force.
Dans ses conférences immersives et interactives, Sophie Gaillot Miczka propose une approche unique où la pratique orchestrale permet d’éclairer le fonctionnement de nos organisations.
Chacune de ses interventions croise regard historique, ouverture culturelle et apports scientifiques sur les effets de la musique. Grâce à une approche vivante mêlant anecdotes, analyses, interactions avec le public et parfois même un brin d’humour, l’expérience devient aussi enrichissante qu’engageante.
Conçues pour tous les niveaux de l’organisation — du top management aux équipes — les conférences de Sophie Gaillot Miczka offrent un moment fort, porteur de sens, de cohésion… qui laisse une empreinte mémorable.
Pétillante et passionnée, Sophie Gaillot Miczka surprend par les passerelles inattendues qu’elle crée entre l’univers artistique et le monde du travail. Avec enthousiasme et expertise, elle entraîne son auditoire dans une expérience aussi inspirante que révélatrice.
Experte du monde du concert, Sophie Gaillot Miczka est également sollicitée pour présenter la musique par les opéras de Lyon, Toulouse et Bordeaux, par l’Orchestre Philharmonique de Strasbourg, les orchestres nationaux de Lyon et Lille, le Festival La Folle Journée, et dans l’émission Secrets d’Histoire de Stéphane Bern.
Parmi ses thèmes d’intervention :
Art : Découverte musicale Pour les amateurs de musique classique, ou pour créer la surprise, Sophie propose des sujets captivants tels que “Le secret du Boléro de Ravel” ou “Le compositeur Hector Berlioz amoureux fou compose la Symphonie Fantastique”.
Bien-être au travail : Soyez le Chef d’orchestre d’émotions par la musique ou Le Boléro de Ravel, véritable booster d’énergie positive : Deux sujets qui démontrent comment la musique peut être utilisée pour améliorer le bien-être individuel et collectif.
Écoute : L’Écoute orchestrale : l’immersion musicale transforme nos pratiques d’écoute : D’après des recherches scientifiques, s’immerger dans la musique permet de développer notre attention à l’écoute. Elle devient ainsi un outil concret pour affiner cette capacité essentielle.
Engagement : l’engagement, clé de l’harmonie collective : Une plongée dans la vie de l’orchestre, où musiciens et chef illustrent l’engagement individuel au service du collectif. Une exploration inspirante des liens entre responsabilité, coordination et leadership.
Gestion du stress : La cohérence cardiaque en musique : Plébiscitée par le monde médical, la cohérence cardiaque est un exercice simple permettant de réguler son niveau de stress par la respiration. En utilisant le rythme de la musique, la pratique de la cohérence cardiaque devient plus facile, plus agréable et ainsi plus efficace.
Innovation : Innover en harmonie : Quand la musique inspire l’entreprise : De l’audace des compositeurs à la souplesse organisationnelle des orchestres, l’univers musical inspire de nouvelles façons de créer, de collaborer et de manager.
Leadership et Management : Le chef d’orchestre, un manager pas comme les autres : Son rôle met en lumière les parallèles entre la direction musicale et le management d’équipe : écoute, vision, adaptation et art de faire jouer les talents à l’unisson et à une même partition.
